Made in Missoni. L'arte, la filosofia e il successo di un percorso italiano

"Made in Missoni: the art, philosophy and success of an Italian excellence" This thesis’s objective is to underline all the events and struggles that eventually created Missoni’s success. Innovators by nature, always one step ahead, pushing the limits of their creations, creating and establishing a unique style never seen elsewhere in the world, an authentic lifestyle ranging from clothing to furniture: starting from a colourful “put together” of zigzags, lines, waves and shots and to ending up with geometric and flowered jacquard patchworks. Starting from an historical analysis we will try to determine how these individuals managed, through their artistic and philosophical way of life, to determine and change our vision of what and how to perceive fashion and art. Of how these two similar yet distinct elements managed to generate new languages, new visions and new methods of communication capable of creating dreams, memories and so much more. The artist as someone who utilizes the dress as a way of communicating his own ideas and thoughts. All this starting from Sonia Delaunay and Giacomo Balla, whom will become a reference point and a source of inspiration for the Missoni’s, whom will celebrate their fusion between fashion and art by dwelling into the past and finding details that have become today’s trend. Afterwards the Italian fashion context and situation will be analysed in the years where Rosita and Ottavio began their adventure till reaching national and international success and popularity, through a balance of art and technology born in an historical period when the Made in Italy prêt-à-porter was born. Missoni’s philosophy of the totality of art is a great example of how Applied arts cannot be confined into the boundaries of a minor art. Art is art, just like Missoni is Missoni.

L’obiettivo di tale tesi è di evidenziare quali siano stati gli eventi e sforzi che hanno causato il successo di Missoni. I Missoni, innovatori per natura, ponendosi al di fuori delle regole, spingendo le proprie creazioni oltre i confini dell’ordinario, creando e affermando un inconfondibile stile nel mondo, un vero e proprio lifestyle che spazia dal vestire all’abitare: passando da un coloratissimo “put together” di zig zag, righe, onde e fiammati a dei patchworks di jacquard geometrici e floreali. Partendo da una analisi storica si determinerà come alcuni individui, attraverso il loro movimento artistico- filosofico di vita, siano riusciti a delineare e a cambiare la nostra visione di cosa possano essere la moda e l'arte. Di come due elementi così uguali ma così diversi possano generare nuovi linguaggi, nuove visioni, e nuovi sistemi di comunicazione capaci di trasmettere sogni, memorie, valori ed altro ancora. L'artista come colui che utilizza il vestito come veicolo, come mezzo di diffusione delle proprie idee o pensieri. Il tutto partendo da personaggi come Sonia Delaunay e Giacomo Balla, che diventeranno successivamente un punto di riferimento e ispirazione per i Missoni, i quali celebreranno la fusione tra moda e arte, ricercando nel passato dettagli che diventano oggi veri e propri trend. Successivamente verrà analizzato il contesto di moda in Italia negli anni in cui Rosita e Ottavio iniziarono la loro avventura, per poi diventare un successo sia nazionale che internazionale grazie ad un equilibrio tra arte e tecnologia in un contesto storico perfetto negli anni della nascita del prêt-à-porter “Made in Italy”. Infine la filosofia della totalità di arti di Missoni è un grande esempio nel negare che l’Arte Applicata si possa confinare nei limiti di un campo minore dell’arte. L’arte è L’arte, come Missoni è semplicemente Missoni.