The architecture of fashion retail

The research aims to develop a study on the language of the retail world focusing on what stands behind the creative process of the architecture of fashion retail. The methodological study starts from the study of books, articles and case studies and interviews with several professional figures working in the fashion field. The choice to develop the theses on this theme derives from the growing involvement of architects, designers, visual merchandisers in the design of fashion retail spaces, since the architecture of a store represents the image of the brand in the world. A historical research investigates the process of evolution and development over time that has led these important elements to compose the current design process of the fashion retail space leading to the classification of the nowadays different typologies of stores focusing on the luxury retail spaces. The research and data collected have been summarized in a first master layout that highlights the compositional features that contribute to the design of the retail space. For a practical application of the master layout, the French luxury brand Balmain was chosen thanks to the opportunity we had to have a direct contact with the team that collaborated in the realization of the first Balmain flagship store in Milan. Another historical analysis investigates about the cultural and stylistic context of the Parisian Haute Couture between the 30s and 50s of the twentieth century, that inspired the couturier Pierre Balmain’s work arriving to the current Creative Director Olivier Rousteing. The study proceeds with the analysis of different typologies of existing stores in various locations around the world outlining in each Balmain store the connection with the city of Paris, integrating also new materials and technologies arriving to the definition of a second master layout which contains the brand’s principles, in order to be applied in an architectonic prototype for a Balmain’s fashion retail store in Hong Kong, Miami and Moscow.

La tesi si propone di sviluppare uno studio che analizzi il mondo retail concentrandosi in particolare sul processo creativo dietro l'architettura per la moda. Lo studio metodologico del tema comincia con lo studio di libri, articoli e casi studio e interviste con diverse figure professionali che lavorano nel campo della moda. La scelta di sviluppare la tesi su questo tema deriva dal crescente coinvolgimento di architetti, designer, visual merchandiser nella progettazione di spazi retail per la moda, poiché l'architettura di un negozio rappresenta l'immagine del marchio nel mondo. Una ricerca storica indaga il processo di evoluzione e sviluppo nel tempo che ha portato questi importanti elementi a comporre l'attuale processo di progettazione dello spazio retail portando alla classificazione delle diverse tipologie di negozi presenti al giorno d'oggi focalizzandosi sugli spazi di vendita di lusso. La ricerca e i dati raccolti sono stati riassunti in un primo schema generale (master layout) che evidenzia le caratteristiche compositive che contribuiscono alla progettazione dello spazio. Per un'applicazione pratica del primo master layout, è stato scelto il marchio di lusso francese Balmain, grazie all'opportunità che ci è stata data di avere un contatto diretto con il team che ha collaborato alla realizzazione del primo flagship store a Milano. Un'altra analisi storica indaga il contesto culturale e stilistico della Haute Couture parigina tra gli anni '30 e '50 del XX secolo, che ha ispirato il lavoro del Couturier Pierre Balmain per arrivare all'attuale direttore creativo Olivier Rousteing. Lo studio procede con l'analisi di diverse tipologie di negozi esistenti in varie località del mondo, delineando in ogni negozio il collegamento con la città di Parigi, integrando anche nuovi materiali e tecnologie che portano alla definizione di un secondo master layout contenente i principi del brand, al fine di essere applicato in un prototipo architettonico per un negozio Balmain a Hong Kong, Miami e Mosca.