This paper originated from a fascination with the ingenuity and aesthetic of traditional Japanese joinery. It lead to the will to learn more deeply about it and by the interrogation that is whether this ancient craft retains value in today’s world that had expanded tremendusly the number of ways we join objects. The research delves into the historical evolution of Japanese joinery, the characteristics of the wood and the comparison with its western peers. Follows a representation of a selection of the most important joints. In the second part, through case studies, this study shows that Japanese joinery offers valuable insights into sustainable design, innovative structural solutions, and the enduring importance of craftsmanship in a rapidly changing world, ultimately demonstrating its continued relevance and potential for future applications. Through such a twofold approach, not only the eternal value of Japanese joinery is emphasized, but also there are new approaches prompted that honor and reinterpret these ancient traditions in contemporary design. In short, the thesis seeks to show how techniques from the ancient times can inspire modern design solutions, giving designers helpful advice and creative inspiration on how to hone their skills by applying tested methods.

Questo studio nasce dalla fascinazione per l'ingegnosità e l'estetica dell'intaglio tradizionale giapponese. Ciò ha portato alla volontà di approfondire la conoscenza di questa tecnica e a interrogarsi sul valore che essa conserva nel mondo contemporaneo, dove il numero di modi per unire gli oggetti si è enormemente ampliato. La ricerca esplora l'evoluzione storica dell'intaglio giapponese, le caratteristiche del legno e il confronto con le sue controparti occidentali. Segue una rappresentazione di una selezione dei giunti più importanti. Nella seconda parte, attraverso casi studio, questo lavoro dimostra come l'intaglio giapponese offra spunti preziosi per il design sostenibile, soluzioni strutturali innovative e l'importanza duratura dell'artigianato in un mondo in rapido cambiamento, evidenziandone così la continua rilevanza e il potenziale per applicazioni future. Attraverso questo approccio duplice, non solo viene sottolineato il valore eterno dell'intaglio giapponese, ma si suggeriscono anche nuove modalità per onorare e reinterpretare queste antiche tradizioni nel design contemporaneo. In sintesi, la tesi intende mostrare come tecniche tramandate nei secoli possano ispirare soluzioni di design moderne, offrendo ai designer consigli utili e stimoli creativi su come affinare le proprie competenze attraverso l'applicazione di metodi collaudati.

Traditional japanese wood joinery and its modern translation

Felix, Horace Jacques Andre
2023/2024

Abstract

This paper originated from a fascination with the ingenuity and aesthetic of traditional Japanese joinery. It lead to the will to learn more deeply about it and by the interrogation that is whether this ancient craft retains value in today’s world that had expanded tremendusly the number of ways we join objects. The research delves into the historical evolution of Japanese joinery, the characteristics of the wood and the comparison with its western peers. Follows a representation of a selection of the most important joints. In the second part, through case studies, this study shows that Japanese joinery offers valuable insights into sustainable design, innovative structural solutions, and the enduring importance of craftsmanship in a rapidly changing world, ultimately demonstrating its continued relevance and potential for future applications. Through such a twofold approach, not only the eternal value of Japanese joinery is emphasized, but also there are new approaches prompted that honor and reinterpret these ancient traditions in contemporary design. In short, the thesis seeks to show how techniques from the ancient times can inspire modern design solutions, giving designers helpful advice and creative inspiration on how to hone their skills by applying tested methods.
ARC III - Scuola del Design
3-apr-2025
2023/2024
Questo studio nasce dalla fascinazione per l'ingegnosità e l'estetica dell'intaglio tradizionale giapponese. Ciò ha portato alla volontà di approfondire la conoscenza di questa tecnica e a interrogarsi sul valore che essa conserva nel mondo contemporaneo, dove il numero di modi per unire gli oggetti si è enormemente ampliato. La ricerca esplora l'evoluzione storica dell'intaglio giapponese, le caratteristiche del legno e il confronto con le sue controparti occidentali. Segue una rappresentazione di una selezione dei giunti più importanti. Nella seconda parte, attraverso casi studio, questo lavoro dimostra come l'intaglio giapponese offra spunti preziosi per il design sostenibile, soluzioni strutturali innovative e l'importanza duratura dell'artigianato in un mondo in rapido cambiamento, evidenziandone così la continua rilevanza e il potenziale per applicazioni future. Attraverso questo approccio duplice, non solo viene sottolineato il valore eterno dell'intaglio giapponese, ma si suggeriscono anche nuove modalità per onorare e reinterpretare queste antiche tradizioni nel design contemporaneo. In sintesi, la tesi intende mostrare come tecniche tramandate nei secoli possano ispirare soluzioni di design moderne, offrendo ai designer consigli utili e stimoli creativi su come affinare le proprie competenze attraverso l'applicazione di metodi collaudati.
File allegati
File Dimensione Formato  
273747-FELIX-Horace.pdf

accessibile in internet per tutti

Descrizione: Traditionnal Japanese Wood Joinery and its Modern Translations
Dimensione 10.65 MB
Formato Adobe PDF
10.65 MB Adobe PDF Visualizza/Apri

I documenti in POLITesi sono protetti da copyright e tutti i diritti sono riservati, salvo diversa indicazione.

Utilizza questo identificativo per citare o creare un link a questo documento: https://hdl.handle.net/10589/236170